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严谨与创新的完美结合

作　者: 张晶晶
导　师: 张大龙
学　校: 首都师范大学
专　业: 音乐学
关键词: 斯克里亚宾 主题与曲式结构 和声特点 圆形空间理论 配器特点
分类号: J614.5
类　型: 硕士论文
年　份: 2008年
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内容摘要


20世纪初期,随着新的审美观的产生,作曲家们纷纷由传统的创作手法转向去寻找自己富有个性的道路,直接导致共性写法的瓦解。这一时期俄罗斯的艺术创作思想广泛涉及宗教、哲学和科学等诸多方面,在这种混合主义的风气中,斯克里亚宾受到“神秘主义”思想的影响形成了与之相符的高级世界观,并在其中期及晚期的音乐创作中得以应用体现。斯克里亚宾的创作植根于传统浪漫主义,同时又揭示出传统与现代的相互关系。《狂喜之诗》作为其中期的作品体现着对传统的继承与发展,因此作者试图从曲式结构、和声思维、配器手法方面对作品进行分析研究,力求多角度地学习斯克里亚宾的创作手法。

全文目录


摘要  8
Abstract  8-9
绪论  9-13
  第一节 作曲家介绍与《狂喜之诗》创作背景  9-11
    1、作曲家生平及其创作介绍  9-10
    2、《狂喜之诗》创作背景  10-11
  第二节 研究价值及现实意义  11
  第三节 研究现状及笔者观点  11-13
    1、研究现状  11-12
    2、笔者观点  12-13
第一章 曲式结构与主题  13-29
  第一节 自由奏鸣曲式结构  13-23
  第二节 主题材料间的同源性  23-26
    1、核心材料的特征  23-24
    2、各主题与核心材料的联系  24-26
  第三节 主题材料(旋律)间的连续性和"展开式变奏"特征  26-28
    1、旋律的连续性与"展开式变奏"  26
    2、《狂喜之诗》"主题"间的连续性与"展开式变奏"特征  26-28
  第四节 主题的无调性倾向  28-29
第二章 和声特点  29-43
  第一节 和声思维的严谨性  29-35
    1、旋律源于和声  29-34
    2、传统和声思维的影响  34-35
      (1) 在作品的部分结构之间仍采用传统的终止式  34
      (2) 对传统终止式的扩展  34-35
      (3) 段落结构处持续音的使用  35
  第二节 和声思维的其他特征  35-43
    1、和声节奏  35-37
    2、和声层的持续(持续音写法的进一步扩展)  37-40
    3、横向结构与纵向结构相似  40-41
    4、横向线条的半音化导致调性的游移  41
    5、多调性的复合思维  41-43
第三章 圆形空间理论在作品中的应用  43-47
  第一节 主题材料的圆形(空间)特征  43-44
    1、核心材料的圆形特征  43
    2、主部主题材料的圆形特征  43
    3、连接部材料的圆形特征  43
    4、副部主题材料的圆形特征  43
    5、结束部"主题"材料的圆形特征  43-44
  第二节 圆形空间特征在曲式结构上的应用  44-45
  第三节 无终的和声  45-47
第四章 配器特点  47-66
  第一节 19世纪至20世纪管弦乐法的发展状况  47
  第二节 《狂喜之诗》的配器特点  47-62
    1、乐队编制  47-48
    2、音色设计  48-51
      (1) 主题的音色设计  48-50
      (2) 结构间特殊的收東方式  50
      (3) 音色模仿  50
      (4) 长号音色设计  50-51
    3、复杂的多层次结构思维与主调音乐结构的线条化处理  51-56
    4、室内乐写作手法在作品中的应用(管弦乐队室内乐化)  56-58
    5、作品高潮的写法  58-59
    6、乐队混合音色的大量运用  59
    7、同时期配器手法的继承  59-62
      (1) 配器层次的增减达到力度涨落的手法  59-61
      (2) 声部间音区的交错  61-62
  第三节 其他方面的设计  62-66
    1、速度的处理  62
    2、节拍、节奏的多样化处理  62-64
      (1) 复调节拍  62-63
      (2) 复调节奏  63
      (3) 节奏纵合  63-64
      (4) 和声节奏的停滞与相对稳定性逐渐遍及到了节奏方面,声部间的节奏关系也逐渐被凝固  64
    3、力度复调  64-65
    4、特殊表情术语  65-66
结语  66-67
参考文献  67-68
致谢  68

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