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拉威尔《波莱罗舞曲》的风格与作曲技法研究

作 者: 戎涓仁
导 师: 梁旋程
学 校: 山西大学
专 业: 音乐学
关键词: 拉威尔 《波莱罗舞曲》 作曲技法 配器
分类号: J614
类 型: 硕士论文
年 份: 2013年
下 载: 19次
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内容摘要


莫里斯·拉威尔(Maurice Ravel1875~1937),法国伟大的作曲家,印象主义音乐的杰出代表之一,是世界公认的管弦乐大师、和声学大师。他在管弦乐创作中有着独特的配器思维,不仅丰富了管弦乐队的表现力,在写作技术上也有很多创新之处。因拉威尔对完美的执着与苛刻要求,曾被斯特拉文斯基称为“精巧的瑞土钟表匠”。“波莱罗”是西班牙一种民间舞曲的名称,结构为首部、中间部和再现部,体现出三部性原则,其典型的特征是:中庸速度、节奏鲜明、情绪欢快。西班牙民间的“波莱罗”与拉威尔的作品《波莱罗舞曲》在旋律、节奏、结构、速度等各个方面都有很大的差异,所以,拉威尔的管弦乐作品《波莱罗舞曲》只是借用了西班牙民间舞曲“波莱罗”这个名称,但是《波莱罗舞曲》确实具有浓郁的西班牙民族风格。拉威尔是世界公认的管弦乐大师,他的配器才华在《波莱罗舞曲》这部作品中展现的淋漓尽致,乐曲使用最精简的材料,展出极为宏大的音乐效果。笔者希望通过对拉威尔的管弦乐作品《波莱罗舞曲》的研究,来达到两个目的:第一,通过对作品的配器分析,从中学习拉威尔精湛的配器技术;第二,以这部管弦乐作品的研究为出发点,来探究拉威尔在管弦乐创作方面的特点。本文将分四大部分对本作品进行探讨研究:第一部分着重介绍,拉威尔的生平与代表作品、《波莱罗舞曲》的创作背景;第二部分,对《波莱罗舞曲》的主题、曲式、和声、调式调性进行分析;第三部分,配器分析,从乐队编制、两个主题的呈示及八次反复的不同配器方式,以及各乐器组的运用三个方面进行分析;第四部分,关于《波莱罗舞曲》的音乐风格。希望通过笔者的研究,能够给以后的研究者提供有价值的参考。

全文目录


中文摘要  8-9
ABSTRACT  9-10
引言  10-11
第一章 拉威尔与波莱罗  11-14
  1.1 作曲家简介  11-12
    1.1.1 拉威尔生平  11
    1.1.2 拉威尔的主要作品  11-12
  1.2 管弦乐作品《波莱罗舞曲》的创作背景  12-14
    1.2.1 “波莱罗”与《波莱罗舞曲》  12-13
    1.2.2 《波莱罗舞曲》的创作背景  13-14
第二章 《波莱罗舞曲》曲式、和声、调式调性分析  14-25
  2.1 曲式分析  14-15
    2.1.1 主题分析  14-15
    2.1.2 曲式结构分析  15
  2.2 和声分析  15-20
    2.2.1 关于“管弦乐持续音”  16-19
    2.2.2 二度叠置和弦  19-20
  2.3 调式调性分析  20-25
    2.3.1 关于西班牙八声音阶  20-22
    2.3.2 复合调性  22-25
第三章 《波莱罗舞曲》配器分析  25-55
  3.1 乐队编制  25-26
  3.2 两个主题的发展轨迹分析  26-42
    3.2.1 主题呈示  26-30
    3.2.2 变奏一  30-33
    3.2.3 变奏二  33-35
    3.2.4 变奏三  35-39
    3.2.5 变奏四  39-42
  3.3 各乐器组的运用  42-55
    3.3.1 木管乐器组  42-49
    3.3.2 弦乐器组  49-50
    3.3.3 铜管乐器组  50-51
    3.3.4 打击乐器组  51-52
    3.3.5 色彩性乐器组  52-55
第四章 《波莱罗舞曲》的音乐风格  55-61
  4.1 拉威尔创作风格概况  55-56
  4.2 《波莱罗舞曲》的音乐风格  56-59
    4.2.1 丰富的西班牙音乐素材  56-57
    4.2.2 独特的节奏形态  57-58
    4.2.3 新颖的旋律音调  58-59
    4.2.4 巧妙的音色安排  59
  4.3 《波莱罗舞曲》音乐风格的形成分析  59-61
    4.3.1 作品体现出对“古典传统”的继承  59
    4.3.2 作品体现出受“印象主义”的影响  59-61
结语  61-62
参考文献  62-64
附录  64-65
攻读学位期间取得的研究成果  65-66
致谢  66-67
个人简况及联系方式  67-69

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中图分类: > 艺术 > 音乐 > 音乐技术理论与方法 > 作曲理论
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